旌善阿里郎是蕴含了山区情趣的声音。从很久以前，旌善人就把每天的劳累寂寞编入旌善阿里郎的曲调之中，用歌声化解生活的愁苦。将生活在山沟里的悲哀、婆家生活的艰难、对年少或年老丈夫的不满以及思念等情绪用婉转的曲调,以或讽刺挖苦或诙谐幽默的方式来释放。

旌善阿里郎由“长阿里郎”和“混编阿里郎”组成。虽然节奏既慢又长的“长阿里郎”有时也会用“快调阿里郎”以稍快的节奏来歌唱，但一般来说，旌善阿里郎的结构为长阿里郎。


阿里郎，阿里郎，阿里郎哟
请让我翻越那阿里郎山岗


旌善阿里郎歌词的内容大部分是讲述男女之间的爱情与思念、婆家生活的辛酸与委屈等与自已或与自已的生活有关的故事。虽然一个人唱时会因悲伤的感觉而将声音拉长放缓，但几个人轮流接唱时会充满兴致地用快节奏演唱诙谐且直白的歌词。而长阿里郎歌词中无法完全表现出的生活的积郁则用混编阿里郎来歌唱。


我家夫君，不管美丑
脸上有麻子、跛脚、独臂
背着放有3两铜钱的杜松树背架
到江陵三陟去买盐
白伏岭弯弯曲曲，请君务必平安归


混编阿里郎前半部分的歌词如同讲述故事般内容紧凑，后半部分则以长阿里郎曲调来歌唱，具有风趣幽默和趣味盎然的诙谐美。

与其他地区的阿里郎相比，旌善阿里郎更加注重歌词，因此歌词十分丰富多彩。经历了漫长的岁月，在世世代代旌善人的创作和整理下，仅目前收录在册的旌善阿里郎就超过了一万余首，被评价为全球规模最大的民谣。其歌词大多体现旌善人民虽然穷苦却乐观向上的精神，将每个时代散发的不同光彩都原封不动地融入歌词并传承下来。

旌善自古因受地处偏僻山沟这一地理特点的制约，与其他地区的文化交流并不活跃，并在这种与外部隔绝的环境中形成了自成一体的独特山区文化。这一情趣通过旌善阿里郎的音乐层面，也就是在旋律结构和音域中得到了突显。

从旋律层面来看，旌善阿里郎以“山有花调”为基础。大部分民谣多以“la”或“mi”为结束音，而旌善阿里郎则起于“re”而收于“mi”。仅看副歌的“阿里~~郎~”部分便可知其音为“milasomi”，增四度音阶后逐渐下行的旋律是典型的“山有花调”旋律格式。而终止部分的“让我越过”也是经前半句“阿里郎山岗”上行后再下行，呈现出稳定的旋律。

旌善阿里郎属于七和弦，与江原道阿里郎的八和弦、密阳阿里郎的十一和弦相比音域较窄。在音乐层面，旌善阿里郎最高音和最低音之间的幅度不大，旋律拉长的同时较为单调。熟悉其旋律后人人皆可即兴编写歌词并无限地接续，因此人们也将旌善阿里郎称为“配上任何歌词都能唱的歌”。这也是其不同于其他民谣，能够作为乡土生活民谣传承下来的证据。

在旌善，你能看到老奶奶、老爷爷缓慢而轻松地哼唱旌善阿里郎。而当几个人合唱或兴致渐起时，速度则会越来越快。缓慢地唱旌善阿里郎时接近于“口音”，快速地唱时则很像西方音乐中的说唱（rap）。

接触过旌善阿里郎的人都会觉得其既悲伤又趣味盎然。同一首歌却能带给人多种不同的感觉，这便是因为旌善阿里郎就像是一个盛有多种情绪的大碗。

旌善阿里郎中承载着生与死、爱与离别、挫折与克服、殷勤与韧性等生活的桎梏。在旌善这一隔绝的空间内歌唱旌善阿里郎，体现了人们通过确认和强调自我的存在来克服现实的意志。

对于旌善人来说，旌善阿里郎是在很久以前，甚至不知其意时便能张口就唱的歌，也是生活中耳熟能详的声音。在旌善这片土地上，无论走到哪里都能听到旌善阿里郎，这便是因为它已经自然而然地渗透到了日常生活当中。

旌善阿里郎以质朴的方式讲述着偏僻山沟里人们的生活，历经长久的岁月后自然而然地流传到全国各地，加以其地方文化特色，诞生了另一个名称的阿里郎。不同于现在，在交通和通信尚不发达的时代里，旌善阿里郎的传播完全通过人们的口口相传。嫁娶的男女、说唱艺人 、摆渡人、火田民、商贩等人口的流动对旌善阿里郎的扩散传播起到了巨大的作用。

旌善阿里郎经过长久的岁月，在传授和传承的自然情感交流中得到了发展。它既是生活之歌，也是爱之歌，如同一个盛满喜怒哀乐的大碗。1971年12月，旌善阿里郎被指定为“江原道无形文化财第1号”。旌善阿里郎成为了韩国阿里郎中最早的“道指定无形文化财”，旌善也成为了人们公认的“阿里郎的故乡”。此后不顾困难重重，制作旌善阿里郎唱片、确定旌善阿里郎歌词、举办旌善阿里郎节、成立传承保存团体等多种活动在人们的不懈努力下逐一开展，通过多种方式为旌善阿里郎的传承保存和创造性继承打下了坚实的基础。

得益于上述种种努力，2012年12月6日韩国阿里郎被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产名录，这意味着阿里郎将走出韩国，与世界传统民谣相比肩，这无疑是一件具有特殊意义的事情。而作为阿里郎源流的旌善阿里郎也得以展现其价值，成为全世界人一同歌唱并给人带去感动的“韩国之歌”。

现在，旌善阿里郎仍存在于生活的各个角落，以口传心授的方式传唱着，可谓是保存和传承韩国阿里郎的里程碑。

文/秦庸瑄(旌善阿里郎研究所所长)